Samedi 9 novembre à 14 h. Cinéma Victor Hugo. • Présenté par Michel Amarger, journaliste RFI, en présence de la délégation de Ouarzazate.

Réalisé par David Lean • États-Unis, 1962, version restaurée, 3 h 36 • Avec Peter O’Toole, Alec Guinness, Omar Sharif.

En 1916, le jeune officier britannique T. E. Lawrence est chargé d’enquêter sur les révoltes arabes contre l’occupant turc. Celui qu’on appellera plus tard « Lawrence d’Arabie » se range alors du côté des insurgés et, dans les dunes éternelles du désert, organise une guérilla. Personnage brillant mais controversé, il va mener des batailles aux côtés de ses alliés et changer la face d’un empire.

David Lean

David Lean naît en 1908 à Croydon, Il fréquente la Leighton Park School, à Reading. Son frère, Edward Tangye Lean (1911-1974), est le fondateur du cercle littéraire des Inklings d'Oxford, dont les membres les plus connus sont C. S. Lewis, J. R. R. Tolkien et Charles Williams. David Lean quitte l'école à l'adolescence et intègre l'entreprise de comptabilité de son père comme apprenti mais il préfère passer toutes ses matinées au cinéma. En 1927, écoutant une tante qui lui conseille de faire un métier qu'il apprécie, il travaille pendant un mois pour les Studios Gaumont sans recevoir de salaire.

David Lean signe son premier film en 1942, Ceux qui servent en mer, en collaboration avec son scénariste Noël Coward dont il adapte par la suite trois de ses pièces : Heureux Mortels en 1944, L'Esprit s'amuse et Brève Rencontre l'année suivante. Ce dernier film est perçu à l'étranger comme un signe de renouvellement du cinéma britannique après-guerre, et contribue à faire connaître son réalisateur. Lean décide ensuite de porter à l'écran l'Angleterre de Charles Dickens et adapte coup sur coup Les Grandes Espérances (1946) et Oliver Twist (1948). Le Mur du son (The Sound Barrier, 1952) est une comédie à l'anglaise, tandis que Chaussure à son pied (Hobson's Choice, 1954), dont Lean est aussi producteur, est une adaptation comique du Roi Lear dans le Manchester victorien.

Avec l'arrivée de la couleur, Lean devient une figure incontournable de l'industrie hollywoodienne qu'il intègre dès 1955 et pour laquelle il assure la réalisation de triomphes commerciaux à savoir des films à grand spectacle de facture conventionnelle sur fond historique comme Le Pont de la rivière Kwaï (The Bridge on the River Kwai, 1957) ou encore son chef-d'œuvre, Lawrence d'Arabie, qui lui valent chacun un Oscar pour sa mise en scène. En 1965, il réalise Le Docteur Jivago (Doctor Zhivago) qui est également un succès. Après le succès mitigé de La Fille de Ryan (Ryan's Daughter, 1970), il ne dirige plus aucun film jusqu'à son dernier en 1984 : La Route des Indes (A Passage to India), adapté du roman de E. M. Forster. Il meurt en 1991 alors qu'il prépare l'adaptation de Nostromo de Joseph Conrad.

Samedi 9 novembre à 16 h. Centre Diocésain. • Projection avant la conférence sur l'histoire des tournages à Ouarzazate.

Réalisé par Ahmed Ochfy • Assisté de : Fouad Bouhriz. Appuis : Mustapha Benaji, Mr Mohamed Benyhiya, Mohamed Quantos, Redouan Choukri, Smail Mrouit, Nourddine Ait el kadi, Nada Benjalloun, Moustapha Louisi, Adil Outazgui et Hasna Saadani. • Documentaire, Maroc, 2009.

Le documentaire Au delà des regard se penche sur la situation de précarité dans laquelle se trouvent les habitants du village du Douar Iguernan situé à quelques dizaine de kilomètres de la ville de Ouarzazate.

Par des interviews bien ciblées et des prises d’images sélectionnées très significatives et expressives, le réalisateur met en évidence les principales problématiques posées qui entravent le développement humain en milieu rural.

Ces handicaps se manifestent par l’enclavement, l’ignorance et l’analphabétisme, l’insuffisance, voire même l’absence d’infrastructures et d’équipements les plus élémentaires (eau, électricité et santé) et des conditions d’enseignement difficiles.

Au delà des mots, et des expressions, le documentaire constitue un appel et un cri destiné aux responsables locaux et gouvernementaux de la part des habitants qui supportent avec beaucoup de courage et de sacrifices des conditions de vie très difficiles.

Samedi 9 novembre à 16 h. Centre Diocésain. • Projection avant la conférence sur l'histoire des tournages à Ouarzazate.

Réalisé par Mustapha Benaji • Maroc, 2009, 6 min 45. Équipe technique : Touchfa Rami, Soufian ait Bouhou, Souad Alanssari, Rachida Elmanssouri, Abdellatif Attach, Asmaa Dahhani, Houria Kelkoul.

Fayçal, un jeune dépendant de la drogue, cherche un endroit paisible pour préparer son join. Assis dans une petite vallée, dans un cimetière, et tout au long du temps qu’il met pour façonner sa cigarette, des images effrayantes viennent hanter son esprit…

artyevents et le Centre d'Art Mobile (CAM) s'associent pour présenter, pour la première fois en France, le travail de Yassine Khaled, dans le cadre d'une résidence de création.

Né en 1988 à Séfrou (région de Fès-Boulemane), où il vit, ce jeune artiste plasticien marocain a étudié à l'Institut National des Beaux-Arts de Tétouan, de 2007 à 2011.

Son travail est fondé sur les conflits entre les individus, les rapports de force et l'écart grandissant entre les deux pôles sociaux qui distinguent désormais la société globalisée. Dans un monde presque essentiellement régi par le pouvoir financier, l'écart des richesses n'a jamais été aussi important.

Ses peintures, photographies, sculptures ou performances témoignent et dénoncent, avec virtuosité, cette réalité, questionnent et remettent en cause l'argent comme seuls et uniques confort et réussite de l'être.

Yassine Khaled se produira le premier jour du Festival et à d'autres dates, de manière impromptue.